【紅色羊齒草的故鄉】(Where the Red Fern Grows)在美國是由迪士尼發行DVD等影音產品,但是本片其實有點命\多舛,當初原本於1999年就製作拍攝,但後來由於製片公司經營上發生問題,本片就被束之高閣,直到2003年5月才首度在 Tribeca 影展上推出,影音產品的發行代理權利,則是由美國迪士尼拿下,於2004年推出。
【紅色羊齒草的故鄉】 改編自 Wilson Rawls 暢銷多年的原名小說,過去早在1974年這部小說就曾經被搬上大銀幕,該部同名的老電影在台灣的譯名卻是【風雨奪標】。新版本的【紅色羊齒草的故鄉】同樣是改編自原本的名著題材。本故事的背景是發生在全世界最棒的浣熊狩獵區──奧沙克山區,主角則是一位十歲的男孩 Billy Coleman ,他一直渴望能夠擁有屬於自己的獵犬,經過辛苦的工作,Billy 終於如願以償,得到了他的一對獵犬- Old Dan 以及 Little Ann ,在爺爺和爸爸的幫忙下,他將兩隻獵犬訓練成受狩獵高手,男孩與狗在朝夕相處之下,也培養出堅定不移的深厚情誼。為了贏得當地人舉辦的浣熊狩獵比賽, Billy 和爺爺、爸爸帶著狗兒們進入山區,不料爺爺卻不慎傷了腳,而且為了抓到決定勝負關鍵的浣熊,兩隻狗兒們義無反顧地衝入暴風雪中,擔憂狗兒安危的 Billy 也隨後而來,卻遇到山區最令人膽寒的山獅,自己也陷入險境,幸好狗兒們及時相救他才能脫險…片中男孩與狗之間的真情頗為動人,觀眾隨著主角 Billy 一同經歷生命中的歡喜與悲傷,體會生命與成長的課題。
本片由 Lyman Dayton 以及 Sam Pillsbury 共同執導,同時他們也是本片的編劇。在片中飾演主角男孩的是 Joseph Ashton ,他的父親以及爺爺則分別由 Dave Matthews 和 Dabney Coleman 擔任,母親則由 Renee Faia 擔任,其他演員還包括有 Ned Beatty 、Mac Davis 、Kris Kristofferson …等等,本片的配樂部分則是由 Jeff Cardoni 所負責。本片曾經在 Heartland 影展中獲得 Crystal Heart Award 的殊榮。
现实与历史的平行,孩子需要找到祖先;现实之间的平行,母亲需要找到孩子。喜欢阿莫多瓦电影里男性的缺席,女性之间的情谊。但感觉现实和历史的平行没有很巧妙。
新年第一天新年第一部。原来海报是被censurée 了哇。女性的互助以及母爱真的拍得很动人,但觉得和国家记忆这块的链接有一点点不够自然,作者借人物之口太多次倾诉自己的立场,可能是阿莫多瓦真的很想要诉说。不过,真是开了个新年好头!
【B】我看懂了,而且大受震撼。。结局突然格局打开确实格格不入,但却感受到一丝奇异的恶趣味。在一部步步让人瞳孔地震的片子中用这样的突兀落下帷幕,显然是更有趣的做法。
#NYFF59 你可以永远相信阿莫多瓦。是他电影里相对轻松和欢乐的一部,很好看,节奏流畅,温情向。虽然不想他别的电影一样流露出很多痛苦,当一部喜剧片看确实很不错。
Histoire un peu trop prévisible, malgré l'évocation de plusieurs sujets de réflexion. Néanmoins, il n'y a que dans un film d'Almodóvar que les femmes sont belles même si elles sont moches...
bytowne看的,现在还在回味影片一开始和结尾挖掘的意义在哪里。回忆的片段和剪辑的确很好。有余香。
依然是很有辨识度的阿莫多瓦的个人风格,饱和度极强的色彩,令人期待的奇情,以及特点鲜明的女性视角。但是明显感觉阿大师有点老了,没以前那么先锋,奇情没那么奇了,尺度也把控的可接受范围之内,电影更是破天荒的减少个人艺术表达,与西班牙历史更多的结合,表现出一份对社会的信任感。
导演想在一部片子里塞进太多东西了,反而有种割裂的感觉,抱错孩子、同性关系、两性关系、战争与真相,太多要素强行关联在了一起,有点可惜了两位女主的精湛演技。
没想到21年还拍医院抱错孩子 何况相信喜欢大师的影迷都觉得《痛苦与荣耀》作为阿莫多瓦最后一部作品已足够 但看到影片最后就明白阿莫多瓦在尝试跳出自己 为国家和民族再说点什么 影片是双线叙事 一边是阿莫多瓦擅长的奇情故事 这是一个完全由女性主导的关于爱情、亲情缠绕的故事 当两名母亲相拥时 熟悉的阿莫多瓦时刻再次降临 关于情感走向的不可知与暧昧总是那么吸引人 但这个故事的基础是一个不能更俗套的情节剧 一如最好的阿莫多瓦总能在八点档式的狗血抓马里找到自己想要的表达 如果本片单是一对抱错孩子的女性情侣故事那也行 但最后影片将主题升华到了国家与历史 西班牙内战大清洗 被遗忘的亲人骸骨 主题的沉重明显与阿莫多瓦风格相冲 双线捏合的拧巴 不过这倒是为A故事找到了对位 相比一个国家对人民犯下的荒诞 抱错孩子猝死这样的荒诞又算什么呢
最让我感动的是 那个拿着摇铃的父亲 在陪孩子玩时被带走 他死的时候一定紧紧握着摇铃 想着自己的孩子 西班牙政府在这件事上真的干的挺不是人事的 自己国家公民没有尊严的被乱葬 之后也不给他们重新安葬 但就像影片最后说的历史不会被遗忘
"要着眼于未来,不然就只是不停的揭开旧伤疤罢了。"
没想到最后落到了历史铭记上,但又说得通,给自己的孩子找到真正的母亲和自己的寻根之旅是共通的,这个角度看似有些刻意但是却很好的溶解在阿莫多瓦设计的令人着迷的情节中
抱错孩子烂俗,其实婴儿的脸根本看不出像谁吧……但走向还不错,喜欢这种独立女性互助共生的故事(遇上靠谱男性就是锦上添花,没有也没关系!)
将过去和现在元素强凑其实不怎么样,但说实话单线的悬念还是很不错的
其实Ana和Janis端着酒并排坐在沙发上的那个时刻就够了,唱机在放爵士,她们在看墙上曾祖母人像,我在看她们。于是眼睛就成了婴儿监视器、相机快门和摄像机镜头,很难从中轻而易举的就分离出黑白。
风格呈现还蛮阿莫多瓦的,但是也理解大家说像是模仿者拍的,而不像本尊。确实没有早期那么强烈的表达欲望。但是无论是奇情还是母亲情节的运用,依旧是阿莫多瓦喜欢的阐述方式。只不过这一次,他更率性更直接,在叙事结构上松散且割裂。 家国和历史的融入升华让观影有了一定的门槛,不了解西班牙的观影者很难感受导演的情绪。阿莫多瓦到了这个年纪,他的电影也开始随性,艺术成了他的下意识,这导致了影片故事的割裂,这也许让人很难接受。 平行的两位母亲因为孩子而相交,平行的两段故事因为“母亲-国”“孩子-失踪的人民”而相交;那又有何不可呢。
两个单身妈妈抱错娃,睡一起,终究释怀归还,事由乱葬岗起,事终乱葬岗现
好喜欢这个故事,喜欢这种“正常国度的理想状态”,家族史和血脉的延续有自生的力量,庄严但不哭天抢地;亲密关系建立在自尊与互相尊重的基础上,家庭是有爱的;每个人都独立,可亲,最重要的是,他们相信历史不会沉默,这种否定性的判断可以成为进步性的力量,去掀起每一寸浸血的土地。生者是骸骨,我们的儿女就是我们,历史从来不是静静向前,所有今天的沉默都是明天的先声。
够好看,但不够满足。像一篇四平八稳的、所有起承转合都在观众意料之中的女性主义命题作文。故事的吸引力来自于誓做单身母亲的女人和遭受性侵后决定生子的女孩间近似爱情的关系、抱错了孩子的关键信息应当在什么时候给出以及两个母亲对于孩子的态度,但呈现出来的每个情节都在消解人物自身的戏剧张力和人物关系间的矛盾冲突。但依旧觉得阿莫多瓦功力深厚,人物塑造中对人性幽微充满着只属于他的独特探察。
论血缘与历史基因对人生的影响。多年不见阿莫多瓦,那个曾经激进的老流氓已消失不见,剩下的只是岁月沉淀后的智慧老者。
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