看那些巨大的蜡橡树，这该是以咖啡区金迪奥省徒步圣地珂珂拉山谷为背景原型，创造出来的魔法世界吧。场景很迷人、魔法很脑洞，林聚聚的拉丁风配曲创作，甚至比他同样曲风的《身在高地》还好听，故事却打一开始就能看到结尾，平庸了。
亚马逊这样的巨头，确实给中小成本舞台，但也让作品统一着色，没有毛边和性格。
谈话内容与对应主体不统一的多组莫名其妙的正反打，经不得琢磨且节奏拖沓，主题选取上像是无头苍蝇，大概只有光影上是拿的出手的。梅拉尼导演水平确实很一般，但因为她的态度，值得为其加上1分。（6）
诚意推荐。尽管故事结局不是我预想的，但总体还是很不错的。无论是故事内核还是外在架构，都很不错。尤其是画面拍的太美了，感觉像是在看19世纪的法国油画！而且配乐也相当给力啊！女性编剧和导演的原因吗？讲述故事的方法和视角很细腻，环环相扣，想一口气赶紧看完。是自我意识的觉醒，是对曾经所谓“科学权威”的质疑，是进步，是自由。好喜欢法语文学啊，真美！
看过就知道，这是惊悚片吗，这是女人的血和泪。
总觉得护士长特别眼熟，感觉才看过她20岁的样子不久……
儿时经常听这样的话，村口的“疯”女人；楼下自言自语的老婆婆，；教室角落独自面壁的女同学，都是怪人。异于常人带来了疯的刻板印象，性别的压迫带来了对女性的不公待遇。
当你说出他们的罪行时，他们把你关紧单间牢房，说这个房间很有历史意义你是幸运的
虽然是老生常谈的主题，但若用女性视角看，却久违的感受到看Frozen2时的感动。故事的高光之处其实是在讲女性的共情、由此而来的联结，以及它所蕴含的巨大力量。“她”足以治愈创伤，修正“父”所制造的错误，让在父的阴影下残缺而迷途的孩子在破碎中重生。她永不需要证明自己，因为她本身就是意义。爱从何处而来？爱是自然诞生的甘露。这即是每个女人寻回“母”的叙事的一刻。
内涵不错，但形式单薄的女性主义题材电影。在男权社会下，女性被完全当作装饰品，她们不能形成自我见解，不被允许形成自我见解。通灵，这一看似与自我意识不搭界的能力，也可以被理解为是独有个性的表征，而在那种社会氛围下，女性的个性化被视作病症，必须被铲除。精神病院，批量化的锻造出物品化的女性，女性唯一被允许的自由在精神层面上，而女性可以借助的自由力量也来源于精神层面上的自由。
掀开黑暗章节的沉重一页，被压迫、伤害、监视与利用；“疯女人”不是结束，是“塞勒姆”之后的上演，更或许为“得州心跳”的前续，所以这是个跨越数个世代并始终回荡着声量的故事。Mélanie Laurent在改编时做到了这一点，也始终去聚焦作品的特殊性。印象深刻的还包括病院以及监禁的生活片段中，丝毫不讳于对“抓狂”的尺度呈现，以及观感上的挑战；但这之外，它同样去关注难得的女性情谊与绝境下的相守。力量与温柔并存，有着难得的气质。
难以置信的差劲，需要连看几部好片补偿自己。面临多元叙事的接连质疑，迪士尼依然坚持量化生产少数民族传统文化奇观堆积却毫无灵魂的家庭道德说教宣传。剧情框架几乎全盘自我抄袭Coco，动人的闪光消失殆尽，只剩片面刻板的乏味人设和故作姿态的女性视角。同Coco一样由失去父权「主心骨」的女性大家长撑起家族，却将引发魔法崩塌和家族矛盾的终极和解怪罪祖母的控制过度随后轻巧地进入合家团圆乐章——多么经典的避重就轻！更不用说「女神和女汉子」、两姐妹为情郎反目等和迪士尼一直试图表面追随的进步诉求完全背道而驰的情节居然还能出现在2021年的新故事里。唯独存有质感的仅有祖母独白回忆的那段乐曲。林漫威的配乐虽然比起故事和画面自是不差，却也呈现大幅退步和重复自我的趋势，好多片段都想起Hamilton的近似编排。
虽然大部分相当平庸，但最后开门的瞬间，连平庸都不如。
比想象的好很多，尤其开篇很多画面蛮美的。后面就比较草率，转折太快，人物也没怎么深挖
罗兰真是演而优则导，全篇情感渲染的太细腻了。法国演员气质这块拿捏的死死的。
哭了。疯不疯从来都是别人说了算，哪里有真正的解脱呢，慈悲才是永远的心灵居所。btw澡堂子那段是不是没啥必要 投影看冲击还是挺大的……感觉下一刻自己就要被当成流氓抓起来了
女性的历史，女性的叙事。成片已经能够配得上它的立意了。
我得说女主自导自演把自己拍的很仙。这能通灵一点好处都没有啊，这些鬼魂看来也没什么诚意。
我很爱的镜头语言和服化道，主观上满分；客观来说，剧情以小见大也反应了一些事情，从电力发明应用到现在也不过两百年，这两百年世界进步了多少我们很难一件一件来叙述，但女性地位确确实实的有了一个非常高的提升。不过也很难想象，如今还有杨永信这种人和机构存在，与200年前的萨尔佩特里尔如出一辙。
无法明白是非的地方 到底谁是疯子 谁是囚徒 谁是自由人 真真假假 不过掌权人说的算
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
