p.s. 评价都提到了口水歌太多，我不觉得，如果真的想听高大上的音乐，不如去看《倒数时刻》或者《红磨坊》，或许那些更适合你，这个就适合像我这样的小孩子看。
当“拒绝普通”的宣言被人生长河淹没，“拥抱普通”也值得歌颂。《薄荷糖》+《花束版的恋爱》。森山未来妥妥耐看型，少年感太强了，演21岁还不违和，每个时间段都自然到信服，显得东出昌大几场造型有些潦草。涩谷的那间主题房是见过的最好看的主题房，希望有大神能总结一下这部片的拍摄地点。
剧情听啰哩啰嗦的吧，最后的演出才是精髓，前面加戏好多啊，还行吧，很惊喜的演出
成功的套路，看个开心可以的。
电影本身就是一出拼图游戏。受制于片长，无论多么史诗的人生，都要浓缩在几小时的光影里。本片以倒叙的手法，将一个男人20多年的生活打成碎片，让观众像解谜一样去挖掘其中的甜蜜和感伤。印象最深的反而是一夜情那段：才感慨完毕东京像即将沉没的泰坦尼克号，就和刚刚认识的无名女演员开了一间正对东京塔的高档酒店。然而还没等拍一张照片，灯光就暗淡了。这种幻灭感令人绝望。正如本片的基调：丧，疏离，还有如影随形的虚无……与其说我们都无法成为大人，不如说我们生来就是孤独。
名为“时代”之梦境的深处是小泽的《天使たちのシーン》。“愛すべき生まれて 育ってくサークル”，这句歌词的“愛すべき”包含着既肯定又否定的暧昧语气，你应该被爱，你值得被补偿这份爱，但你也得到过理所应当的爱。“我们都无法成为大人”的内面就是这个“愛すべき”的依存心，至于“サークル”也并不是世间，而是模糊了某个确切单一的“我”的“我们（ボクたち）”。当然，或许这首诞生于93年的歌原意并非是这样，但这部电影、或说这个当刻的日影（包括动画），就是描述这样的“我们”时代。
从想到不敢想开始逐渐实践 变成现实 这就是小考拉法则🐨
已经记不得第一部看没看过、情节如何了，就从头开始看起。虽然是比较传统的典型正反两派一眼就能看出结尾的喜剧，但是在人物刻画和动画的展现上还是很出彩的。小剧院院长考拉穆恩梦想着有朝一日能在大舞台上演音乐剧，被尖嘴猴腮的狗狗女士一通挖苦后立志要争气，带着能唱能跳的猪猪、vocal大象、民谣豪猪和rap猩猩一路蒙混过关参加了海选，被哈士奇一般的狼选中，顶着掉脑袋的压力上演了一场星球探险剧情，同时还要安插走后门的狼女儿，再将因妻子去世无法歌唱隐退的狮子请回舞台，狼认为请不来狮子差点要了考拉的命，最终考拉攒了免费局，上映了音乐剧得到了热烈反响，狼夹着尾巴落荒而逃。整部影片超燃。
一场大戏，非常精彩，但是衔接非常的生硬，比如说狼要杀死考拉的环节哈哈哈
3.我们必须成为大人，拥抱遗憾，珍惜当下。
这一部比起上一部选歌差太多了 不过整体还不错。看到狮子终于克服内心悲哀上台唱歌的时候儿子在一旁突然起立鼓掌😂
陪毛哥在电影院看了第一部，又在家分两次看完了第二部，狮子弹着吉他出场的瞬间，差点泪目。
在新冠肺炎日增300人的夜晚，佐藤走在空無一人的大街上，開始回想自己是如何變成無趣的大人，時間便像薄荷糖般開始一段又一段回溯，回溯到1997時，螢幕畫幅從寬屏變成90年代窄屏，畫幅限縮，但是頭頂上的黑邊不見了，象徵著回溯到了自由的年代，第一次與筆友見面、與筆友做愛，千禧年後筆友不告而別的分手，即便後來又遇到幾個新歡，但是第一任時常掛在嘴上的好普通，跟著世俗走的好普通，讓他在感情上一直抗拒著結婚這件事，直到20年後滑到臉書好友，原來她也變普通了，驀然回首25年過去，從登報交友變成線上交友，第一次的相遇，其實也好普通...孤寂的男人在孤寂的夜晚回想自己的青春過往，伊藤莎莉非常意外很突破，AV帝王唯一不需要脫衣服的她，竟然因為這部突破自我了。夜晚過後黎明升起，口罩戴上，繼續當社畜、當非理想中的大人
我在高兴时，会觉得很难过。
用Billie Eilish的《Bad Guy》很有意思。电影总体及格，不如第一部惊艳，dream&love，永恒的主题
五年过去了，这部还是挺好看好听的，剧院就是给人梦幻般场景的地方啊，大象心动那一段太可爱了
可能30代日本人看了会更有共鸣，作为外国人还是少了些什么。节奏很舒服，结尾的走马灯深有体会。每一次看伊藤沙莉都比上一次更好，真好。
为什么我的想法和狼一样，没有金刚钻就别揽瓷器活，没有足够的实力凭什么可以得到这么好的机会？即使这次靠着运气成功，是坚持不下去的。3星给舞台和好音乐。
开篇十分钟就知道会打五星的电影，知道他所有的缺点，但还是那么喜欢这种类型的电影
前面一半都比较一般，到后面节奏和观感 才和第一部一样好起来。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
