这玩意就是同人吧,这绝对是个有钱的粉丝写的剧本吧!
杀鸡焉用牛刀,是枝裕和翻拍是枝裕和,把日本《小偷家族》移植到韩国变成了一出温情的社会童话的《小偷家族》。拍来拍去还是是枝裕和,拍来拍去还是《小偷家族》。这种电影谁都可以拍,但不应该是是枝裕和。反结构式的母亲责任,自己送养孩子,自己活的烂,自己满目疮痍,自己下贱与不堪也成为了一种母亲的责任。而一车上的沦落人,是无组织目的性的结合,最后每个人都被温情盖了过去。虚假的又真实的造梦童话,真的很奇怪的是枝裕和可以在本土让《小偷家族》一家最后狼狈收场,也可以在法国絮絮叨叨家长里短,却把最温柔的童话给了韩国,蛮神奇的。宋康昊好尴尬的定位,完全没啥突出点,iu还行吧,摩天轮和姜东元可以的,用《我的大叔》的表演拍《我的解放日志》。
是枝裕和式的日式風情放在韓國背景下,甚至不如《真相》的法國背景更融洽,他一貫的細膩失了尺寸,反而讓人產生了對角色的疏離感,我喜歡是枝裕和,是洗車被水淋時全員笑顏的溫情,而不是“謝謝你出生”的矯情。
许是银幕外满目皆是险恶无情,银幕里的这一锅理想鸡汤我实在无力喝下…Again生什么孩子啊人类赶紧灭亡吧
挺好笑的哈哈哈哈,竟然展现了昨天的新闻热点LSD,加一星吧
用是枝裕和自己的话说,他最喜欢拍的是“带大人气的孩子和孩子气的大人”。他总是喜欢以极大的克制去呈现出人们的生活状况。不论是《奇迹》、《步履不停》还是《海街日记》,是枝裕和总能拍出以为血缘和疏离的为主题的感人的电影。并且从他出版的众多自己电影的小说也能看出,他对文本的设计,编剧的技巧是有一套完善并且实用的体系的。但是虽然连续尝试使用日本之外的演员阵容甚至叙事语境,早期作品情节中的犀利已经逐渐消失了,取而代之的是越来越显泛滥的温情,曾经严丝合缝的匠气也显得过度设计了。在《掮客》里,唯一闪光的地方似乎也只剩对于演员的“调教”了,也因此像锦上添花一般帮助宋康昊拿下又一座影帝奖杯。功能化的并且扁平的角色,突兀并且显得没有办法的结尾……作为作者电影的佼佼者,是枝裕和一直追求拍出“不是给观众提供答案,而是
对于是枝裕和来讲 这是一部相当平庸的作品 而且韩式煽情和剧情波折真的很刻意 IU的表演在各种情绪爆发的时候(比如骂脏话)还挺有感觉的 宋康昊的表演很细腻但单谈拿戛纳影帝我觉得他有更好的表演 最后的最后 女性生育一类的题材呀男导演还是少碰为妙 不踩雷很容易但拍好很难 比如这部电影对于生育的解读放在今天国内外各种社会新闻下总觉得少了深度、没触及根本
3-…有点逗但也没有那么逗,凯奇叔好像翻身了但又好像只是做了个仰卧起坐…
导演反对人伦,但并不反对人性,他们每一个人的人伦缺陷(卖子,孤儿,离婚,贩卖人口)留下了人性的尺度,卖子也是迫不得已,贩卖不是纯为金钱,孤儿不会一直怨恨母亲,离婚的父亲还对家庭有忏悔。温情与良心在伤痕累累的社会法则面前,终究留了一手。
一开场就是瓢泼大雨中的上坡路,差点以为走错寄生虫的片场。而前半段紧凑的节奏和多重悬疑的铺排,也让人联想到奉俊昊式的犯罪片,怀疑是枝导演是不是受到寄生虫的刺激太大了…只有回到最后的那些空镜和抒情段落,才是其得以辩识的作者性手法。可全片看下来,依然是个水土不服之作,甚至比真相还要更割裂的观感。
导演太温柔太舍不得了。IU的形体完全没有生育过孩子的样子。
哦欧,戏里戏外,尼古拉斯·凯奇,又一部缅怀自己的《猪》,还有点小感动,来自一份热爱。
解构自己的明星形象
emmm........老掉牙但还是讨厌不起来Cage(女儿美貌
我愣是没看出来在饼叔这片里咋能突出到拿影帝,裴斗娜在半开的车窗上玩花瓣那个镜头有点意思
看完这部电影我难受了许久,不是因为宋康昊竟然凭这样的表演拿下了影帝,也不是因为用韩语来呈现是枝母题所扑面而来的尴尬,而是因为我发现我再也欣赏不了它了,那种纯粹且一厢情愿追求美的善。
“谢谢你的出生”不得不说选角真的可,这次关注到长大后的被弃儿们,以及抛弃者的内心,释然谅解抛弃行为,“总有不得不的理由”。
是枝裕和二十年反反复复讲同样的故事主题,在《小偷家族》之后到了这部同质化严重的《掮客》,更腻了…始于能深刻探讨的东亚议题,终还是流于表面。它拍成了鸡汤童话,无论是人设还是故事,都极其平庸。完全置于真善美的大背景下,几个角色形象缺乏立体,没有弧光,看不出变化,情感的转折与彼此的连结也无比薄弱,部分场景的台词令行为动机难以理解(例如天台与警察对峙堕胎那段,力不从心),因此主题根本得不到深化,与观众的共鸣完全脱节。
慢吞吞的日式叙事+略夸张的韩式演技,整个儿故事像瓶常温的啤酒,喝着啤酒味但并不爽口,掮客不太准确,其实是人贩子啊。
故事的冲突平淡了许多,像是疲惫的是枝裕和随口说出来的陈词滥调。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved