依然是是枝裕和那种平淡温情的故事表达，但没有了以往作品中静水流深的感觉，我个人觉得他还是有点水土不服（韩国人真的会在车里吃关东煮吗）（以及拍韩国就不要再用靛蓝色滤镜乐……），所幸演员的表演都很一流，李知恩的角色最难表现，稍逊一筹，但也及格了。童话式的故事在现在这个悲哀的时代看来也别有一番安慰。最喜欢宋康昊和李知恩在列车上那段对话的明暗处理，越过山丘的、飞驰而过的、忽明忽暗的，都是人心。
好嘛裴斗娜演了个人形评论音轨（按照目前西方文艺工作者的主流视角这个小孩肯定在片子开始前就被打掉了。。
不知為什麼讓我想起陽光小美女，一架貨van裡發生的旅途故事
看到面前的一张脸，我们可能只会评估好看优劣而物化，却很难去推测这张脸背后曾经的故事与未来。是枝裕和在《小偷家族》后，还是挣脱了法律的框架，在普通人性的框架下探讨善良的可能，没有恶到彻底的堕落，没有穷到疯狂的撕扯，只有对生命的敬畏及对生活的善待。看上去不尖锐并不等于不深刻，而是另一种对生活的期望。不应该是一个非黑即白的社会，更不应该是一个非这么不可的零容错社会。
依然是是枝裕和那种平淡温情的故事表达，但没有了以往作品中静水流深的感觉，我个人觉得他还是有点水土不服（韩国人真的会在车里吃关东煮吗）（以及拍韩国就不要再用靛蓝色滤镜乐……），所幸演员的表演都很一流，李知恩的角色最难表现，稍逊一筹，但也及格了。童话式的故事在现在这个悲哀的时代看来也别有一番安慰。最喜欢宋康昊和李知恩在列车上那段对话的明暗处理，越过山丘的、飞驰而过的、忽明忽暗的，都是人心。
【2.0】刚开始以为是要再拍一部《小偷家族》，越往后发现拍的是《我不是药神》。
有一种“我一定要在韩国拍一部电影”的感觉。主线还是是枝裕和，表演细节上很韩，尤其是一些吵架的片段。结尾太童话了，以至于让人在想导演怎么会这么温情……摩天轮那段还可以，其余部分一般，感觉跨国拍的难度都大于写出这个剧本的难度。
2.“一家人”与“买家”接头，通过相关专业知识分辨出“买家”并不诚实和“一家人”洗车的场景，给平淡的故事增加了一丝温馨和幽默的气息，有些动人
有点水土不服，略微带点别扭。不能不跟小偷家族对比啊，可惜一比每个元素都差一些。
“拟似家族”模板套韩国演员，处处都能看出对演员表演的不自信，用各种镜头戏法掩饰关键段落的演员表演。剧作上给人物上了太多道德保险，用一堆“迫不得已”来妄求观众理解，可要知道情感真实这回事并不止于对白、段落的啊。所谓的“孩子”只是道具，“孩子的幸福”只是虚伪的道德崇拜，剧作越保守越背离情感。《晨曦将至》比它好一万倍。
新瓶装旧酒 几场戏的处理和「小偷家族」如出一辙 本来以为是想借助韩国的星光团队在国际上获得更高的声量 现在感觉是希望借助韩国团队的本土化处理让这个前作的复刻有一些不同的风貌 为了增加故事的新鲜感 是枝裕和借了公路片的壳表现家族紧密的联系 四五个人挤在一个小小的房车里吵架聊天很容易让观众移情 三线叙事的剧本能看出是枝裕和的努力 但没怎么处理好 也缺少韩影快速叙事的工业魄力 可能这个故事还是适合在日本定心拍两个半小时比较好 天台 窗边 摩天轮 三场戏印象深刻 剧本只给了IU发挥的空间 一个表面冷漠 内心苦闷的太妹妈妈在屏幕里闪闪发光
真没看出好来，几个演员的表演往好了说是浑然天成，往坏了说是没有啥发挥的空间，感谢你的出生一段略鼻酸，但整体真是太平淡了。可以看出是枝裕和的号召力，里面哪怕一个小人物都是熟脸。这电影你说他残酷吧，还挺暖调的，你说他治愈吧，我偏偏看完没什么感觉。摩天轮挡眼睛真的太文艺了，文艺到略显尴尬，直接亲上去都会更好。
比《真相》好看一点，但还是不好看。《东京教父》真人化的部分是是枝裕和擅长的部分，如果专注在这一趴或许又能拍出一个《掮客家族》，但这样做使在韩国拍摄此片毫无意义。于是为了使韩国背景发挥意义，加上了韩式社会议题裴斗娜线，结果是等同于没加。除了贡献名场面“在孩子出生前将它杀死与出生后遗弃哪个罪更轻”，为这句台词倒扣一星。
互帮互助毫不利己，是枝裕和镜头下的小人物到了韩国突然“迪士尼”化，实在很难不想念《小偷家族》。虽然但是，还是有关了灯后非常动人的时刻。
故事其实还是不错的，但是文化上韩国似乎不太符合是枝裕和的审美和观念的，或许中国还更合适一点。
可能是否为人父母，会使得看这部片子的感受大有不同。
居然还算圆满的结局，虽然故事基础有点不太牢靠，但表演都可圈可点，感情也都很自然。
《掮客》
故事其实还是不错的，但是文化上韩国似乎不太符合是枝裕和的审美和观念的，或许中国还更合适一点。
如此的大团圆结局，稍微有点社会经验，都知道这个结局非常不现实，且最终通向的很难是幸福的未来。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
