刚刚搬到伦敦的托尼（詹姆斯·福克斯 James Fox 饰）雇佣了名为巴雷特（德克·博加德 Dirk Bogarde 饰）的男子作为家中的仆人，将家里上下大大小小的一切事物交给他打理，聪明肯干的巴雷特没有让托尼失望，很快便获得了主人的信任。
托尼的女友苏珊（温蒂·克雷格 Wendy Craig 饰）并不喜欢巴雷特，因为她隐约察觉到，托尼和巴雷特的妹妹薇拉（莎拉·米尔斯 Sarah Miles 饰）之间有着说不清道不明的暧昧关系。之后，托尼震惊的发现原来薇拉系巴雷特的情人，深感受到欺骗的托尼解雇了巴雷特。一次偶然中，托尼和巴雷特在一间小酒馆重逢了，他们重新建立了主仆关系，但这表面平和的关系里实则充满了刀光剑影。
一起抵制泰伦斯马力克的脑残粉，真的不想看这种装逼作品了。
3.5，过于文艺，台词、旁白很少，但前期台词根本看不懂，过程中视听感受中你总能体会到些什么，大自然的原始，看到最后更像是部治愈片
心脏越空，灵魂越是丰满。当体验了不同种的人生之后，一以贯之的是爱。男孩的，女孩的，男人的，女人的…一种超验的现象学机制在默然起效，仅是体验，而不顾历史，才是踏遍这片热土的方式。
徐玄振和安圣基的表演加分太多，故事本身还是韩式煽情的套路，也就是把阿尔茨海默症的群体聚焦在三十多岁的中年人身上非常有创新性。
摄影不错，后半段越来越好看。爱到底是什么，它为什么让人悲伤
看的时候想到了马力克的《生命之树》。
大概……是因为有过爱的洗礼？
目前我看过的恐怖片里最文艺的，或者说文艺片里最恐怖的也可。影片最后，随着女巫对新生的生命再一次施加祖咒并强调“这又有什么用呢”，似乎也是对自己当初对生命抱有执着和幻想的一种否定。
一会想讲女性主义，一会想讲爱和原谅。 什么都无法改变，无论你是男人还是女人。手刃老女巫的那刻，你只记得她剥夺了一份真情，却忘记了她也只是个受害者，她曾给了你力量和旁观世界的自由。
送戛纳吧…文艺片导演别再耽误恐怖片爱好者了，只是图个刺激，结果看到心碎。女巫，世界的他者、规则的他者、爱的他者。生命的每时每刻都充满痛苦，都在流血。宗教美学镜头，挽歌配乐，诗般台词。女巫的一生，女人的一生。学会笑，学会哭，学会爱与被爱。Every of me thirst for every of him
爱无所不能。
女巫把内脏往外掏变回原型，是因为她扔的是女孩生母的内脏。那一幕好难过
这个题材真的太难过了，尤其是反过来，爸爸照顾阿尔兹海默的青年女儿，爸爸真不容易妻子去世了，优秀要强的女儿这样，一个疑问，这些责任不是该美国的丈夫来负么，一开始干嘛不联系丈夫呢，也没说离婚啊，女主演技挺好尤其是车里喊不认识女儿了该怎么办那里。
成为男人，成为女人，成为狗，成为世间万物。感受生命，感受爱，找到那一个足以对抗命运的勇气。出乎意料，血腥又文艺。
最温柔的光打最血腥的画面，镜头好美！
不算恐怖片了，是真美且有哲思。各种皮囊之下把世间生灵都体验。虽然差不多的世事循环往复，但总有某一刻真实的感触值得留恋人间。就像那首诗，“我知这世界，本如露水般短暂，然而，然而”。另外，对男人女人观察的旁白也很有意思：跟男人在一起像水，跟女人在一起像照镜子。人们对传宗接代有执念，养儿防老就不孤单吗？不是的，正如女主经历了好几种生命体验，她最终顿悟，放归山林不是自由，生活也不是牢笼。通过爱和被爱建立起与世界的连接，才是“活着”的实感。
被女巫剥夺声音的孩童，长大后化作女人，男人和少女，体验不同的生命角色！老女巫流下了伤心的泪水“为何会这么简单？”人类固有的对子女本能的保护！这个世界太痛苦太恶心，然而然而………非传统恐怖片，带有文艺宗教色彩，男权与女权，生命和人性的探讨！又或许什么也不是！
“记忆都没有的活着怎么叫做人”是我我也崩溃 真的哭死了
更像一部和自己的对话，寻找自己生命的真相，不是其他任何人告诉你的，而是你真正感动的价值所在，与内心消极抗争
这世界燃烧着 痛苦着 这世界让人刺痛 让人恶心 然而 我可以去草地上玩耍 享受这片土地 可以用阳光包裹自己 在阳光中如同液体一般
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
