从小失去父母的寻香跟着爷爷一起长大，在一次赌石大会上，寻香发现害死自己父母的恶霸钱有德，于是潜入钱有德家中，为父母报仇，追寻父母遗物“月魄”戒指。
萨摩镇解放，被迫成为土匪的寻香设计杀死钱有德，夺回遗物，接受解放军收编。寻香和团长杨忠从小青梅竹马，而保卫干事王坤山从中作梗。
王坤山是潜伏在解放军中的蛀虫，一心想要找到萨摩镇中的宝藏。而宝藏的关键就在寻香身上。
萨摩山上的土匪，杨忠的亲弟弟杨义对宝藏也垂涎三尺。
王坤山和杨义勾结，多次设计陷害，终于让寻香说出宝藏的秘密。
在他们寻宝的途中，杨忠率领部队攻下萨摩山，为民除害。
就在王一个叱咤风云多年的山寨寨主暴死于洞房之夜…… 这天莽秀山的土匪带人冲下山，勒死了纳西镇上最富有的钱老爷。抢走了钱老爷的姨太太沈寻香和钱老爷的全部家产。精品站整理。土匪杨进宝当天便要迎娶这个有旺夫相的沈寻香作压寨夫人。然而这一切都是假象，这一场所谓抢亲的激战，其中隐藏着太多的秘密，正当秘密被揭穿时，杨进宝却死在了黑洞洞的枪口下。
杨进宝意外身亡，使得其义子杨义认定沈寻香害死了其义父，无论如何都要将这个女人点天灯为义父殉葬，不料解放军进了莽秀山，救下了差点被点天灯的沈寻香。沈寻香为求自保与解放军合作，为表忠心她开枪打死了杨义。哪知解放军团团长杨忠，竟然是杨义的亲哥哥。
阴谋往往是神不知鬼不觉的，这一切都是沈寻香这个妖艳女人设下的圈套。杨进宝为了挖出寻香身上的秘密，他日思夜想如何能神不知鬼不觉地将寻香骗上山来。然而，上得山来控制莽秀山，利用杨进宝，这也正是寻香的目的。
原来，寻香借杨进宝的手杀死钱有德，表面上要成为压寨夫人，实际上是进而要再杀死杨进宝，没想到差点死到杨义手上，解放军的突然到来，不仅救了她的命，更使得寻香想到了一个可以一手扫平莽秀山取而代之的好办法。
这些阴谋都在沈寻香一步步的设计中慢慢成功，她这样做的目的便是要统治莽秀山，因为这个山上隐藏了一个不为人知的秘密。沈寻香计划好了一切，却唯有面对杨忠时，有点让沈寻香措手不及。
杨忠是沈寻香青梅竹马的恋人，昔日的恋人，今天却成为她最大的敌人。杨忠的坚强，执着与刚毅，杨忠的善良与温情，无不触动着这个女人最感性的神经，沈寻香还是义无反顾的爱着杨忠。
本质上就是形式和内容之间的反复横跳，导演亲口说要追求真实体验，但实际上真实也还有另外一层心理真实的层面，失去了这一层，所有的超现实探索也好，英雄人物被迫成为英雄逻辑也好，终究都是一个没有里子的空壳。能够看到导演想要跳脱出主旋律框架来以通过战争这一题材来做不同于新主流那般的人性探索，但可惜这一命题决定了他这一个做法是空中楼阁，人物动机最终也成为大顺拐。一边是形式实验，一边是老套主旋律，而这片就好似是基于主旋律母题之下的形式探索杂交，显得不伦不类，隔靴抓痒。
后半小时睡着了 我不懂艺术 不懂诗电影 我只觉得画面太暗 配音不伦不类 剧情一整个稀碎 // 两星给镜头 太美了 不愧是国美
这个苏联式诗意战争片的尝试再一次印证了“视觉不是美术”——极精致的摄影和极粗糙的故事、对白、剪辑和调度并存，努力实现的气韵也显得虚无。
这是一部需要静下心来细细品味的电影，故事中每个人都是主角，甚至一草一木、一山一水都有满满的故事感。
人物塑造缺少了点信念感，抓不住观众。国画水墨，塔可夫斯基意境，前段处理极佳，后段略显乏力。满意之作
审美的大胜利 在中国战争片史乃至电影史上非常有标志性的一部作品 美术自然无懈可击 可以说是最“写实”的战争电影了 令人意外的是整体摄影 表演等呈现出来的质感非常的电影化 甚至有些诗化 消色的处理固然有加分 但更重要的还是剧作和拍摄视点选择的处理 始终跟随着人物的视点进行叙事 不夸张 不渲染 不禁让人想起《伊万的童年》 或许叙事还有提升的空间 但总体是一部很有质感和独特的影片 尤其结尾署名：中国美术学院
出乎意料，比想象中好太多了。叙事美术摄影都很厉害，相比之下导演似乎弱了一些，有一些不清不楚的地方。映后交流主创团队一直在强调探索性艺术性和本土性，确实感受到了，也确实如监制徐小明所说这是一部需要门槛的电影，有惊喜到。
有些突兀，尤其转镜，但音效，色彩，摄影很好。（2022.06.20 南京）
很沉浸，但可能只是因为我太久没能有机会进电影院了。
浙江省宣的订制作品。对战争的思考深度别说王毛杀生了，集结号都不如。形式感来自低饱和调色，低照度打光，手持跟拍和方言素人，学院派的电视电影，那也是电视电影啊。
“我们都是自己人”也是挺讽刺的，只能说胜者为王吧。上面斗争的时候，苦的永远是老百姓。
12.11.17.45 丝路电影节观影 很有意思的摄影 比较遗憾的故事呈现 映后导演的分享也没为我带来什么多余的惊喜 不过导演有透露本来是15上映的因为浙江的疫情原因取消了 可能会在月底上映吧🤔
摄影和美术很有特点，故事性和人物塑造上欠了，方言也听得我有点懵了，但是，这只是开始！
没人看排片少是有原因的…真不是什么臭鱼烂虾来拍个片段都能上院线的…黑白片给你拍出来这么慢，几个演员的台词都对不上也太离谱了…
支持一下吧。看这部片看得我很难受，影片里面的声音都不太一样，小的小死，大的时候像右声道发出的声音🤣🤣构图和灯光，真不错，大家如果来看，最好找一个荧幕亮点的影院。我家这个太差了。
一边标榜“此片聚焦的是时代洪流下被遗忘的最普通的人”，一边声称“我们的片子是按照电影院的最高放映标准来制作的”，不敢相信竟存在如此割裂的创作观。
诗性电影+战争片，有大胆尝试，但也有诸多问题。专门做的ADR方言自然亲人（是家乡丽水话！），但也因此收音太好，缺乏真实性。摄影上值得琢磨，画面不是单纯地变成纯黑白，而是保留了部分色温（火光的暖色、夜光的冷色），但也因白天是自然光、夜晚是剧组打灯，视觉上有落差（相较于老好莱坞黑色电影的经典打光方式）；长镜头氛围的营造、部分诗意的表达也被战争片段的剪辑与故事的进行无情打破，相较之下1917对长镜头的理解可能更适合战争片。虽说个人对电影诗研究不深（只看过一部老塔），但感官上还是直接感受到没有获得连续的诗性体验，作者没有处理好两种类型之间的矛盾；同时主题有但不深，诗性也显得杀鸡用牛刀了。当然，这两者的矛盾显然是难以处理的，而这种类型的尝试，正是中国电影目前所需要的。
我觉得电影的基本还是要有一个好故事并把它讲好。
放在主旋律战争片里算是有风格，但风格实在压过故事太多，反而让人对故事没什么印象只记得风格。
问题在电影院里被全面放大，人物和声音的空间关系都没缕清，何来长镜头的建立？
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
