老派漫画+歌剧般的镜头美炸了,追逐企鹅的飙车戏戳中我G点,最爱肌肉车,睡了半小时实在太棒了!
大银幕Dolby版。正不压邪的所谓暗黑风或是主角黑化都已成为过去时,早已不再新鲜。诺兰版黑暗骑士的人物塑造明显受制于高强度的情节发展,在大情节的高速推进中逐渐牺牲掉了主人公的个体塑造。新蝙蝠侠更加落地,能感受到马特里夫斯是渴望拓展蝙蝠侠新的心理层次。吟唱声(圣母颂)指向救赎与希望的主题。形色光质亦是film noir的风格旨趣。剧作硬伤,低智推理,浓郁的黑色气质是上去了,本子拖了后腿。我认为最后的高潮戏是对的,这与诺兰版的精英主义叙事截然相反,非战时状态下的救援与相助恰恰是对《黑暗骑士》结局的创造性回应,这里不需要高高在上的悲壮感,就不该是俯视的,而是需要真正与民众平等的站在一起,这是平视的。经过大水的淹没和洗礼,洗尽罪恶的城市终将重生,而燃烧棒的那束火光,哪怕是微弱的,也足够照亮黑暗。
这部完全放弃了对白天(布鲁斯·韦恩)的刻画,只讲黑暗骑士和他所要面对哥谭的暗面,从用恐惧包裹自己的复仇者到哥谭市至暗时刻的引路人,仍然带着绝望的理想主义,让观众在低沉配乐和黑暗中体会一个英雄的牺牲与宿命,把红黄蓝光源用得如此冷感,足以看出主创求新的决心。不是烧脑推理故事,而是硬汉侦探的追凶实录,不要报错期待
分两天两截看完,第一天惊喜的是复古浓黑侦探类型在超英片上的化用,第二天失望的是大英雄化身红灯记自由引导人民抗洪样板戏。我看韦恩少爷早晚也得让黑人来演,就不用画眼妆了,那是真的谁也(看)不见,认不出来的shadow……
电影结尾前我真的想吹爆它,去年沙丘之后终于又看到这么有质感的商业电影了,故事节奏摄影配乐音效是让你觉得要是能参与这部电影的制作一定是一件很爽的事情,是一定要通过大荧幕感受的电影魅力。可惜结尾有一点点减分,把前面烘托出来的影片和角色的独特气质给削弱了,不然就完美了。但是不影响,整部电影值得五星。
2.突然的感情戏
正经讲故事杀官员(但主角得控寄寄几),一流摄影(不裁左右视野),一流翻译(体制内仅存的两位良心译者),这配置今年不太可能有第二部,内地观众且看且珍惜(删改三轮
这电影拍的真叫一个暗,你们剧组灯光师是不是失业了?
过瘾~比起像漫画我觉得更像telltale的那个侦探游戏
第一小时慢热,第二个小时精彩,第三个小时煎熬
于是以为已经战胜了痛苦。
6.5分。当隔壁漫威在尝试着不断引入各种新技术和高概念(比如用多元宇宙让它的电影叙事越来越碎片化、主题公园化),急切地拥抱未来的时候,DC做着反向的尝试,把电影时长变得越来越长,叙事节奏越来越慢,翻出黄金时代的经典类型侦探片为超英片注入新动力,放弃高科技,摒除超能力……万万没想到,我会在这个时代所谓最主流、最潮流的超英片上体会到电影作为一门古典艺术的魅力。
多年来一直无法get到蝙蝠侠的爽点(另一个同样也get不到的是蜘蛛侠)
吐槽一下:孤儿院孤儿看到社会不公,通过法外制裁的方式伸张正义……这个主线真的和国产剧《巡回检察组》一毛一样。
剧情和台词略尴尬。对人物的重新塑造倒是不排斥,但某角色像是 peaky blinders 走错片场。一星给美学吧。(蝙蝠侠的动机太像 vader's theme 了)
侦探推理的氛围营造得很好,算是各种蝙蝠侠的塑造里最真实的了。不足的地方:反派动机太弱,学joker自愿被抓但是根本没玩好;猫女感情线太过生硬,没有一点chemistry;相对比较简单的故事不应该拍成3小时的电影
罗伯特·帕丁森的演技愈磨砺愈进步,值得大大的称赞,废旧黑暗风也十分带感,剧情节奏也紧锣密鼓,所有人员都忠心于角色,但总是给人一种按部就班表演的感觉,不甚尽兴。// PS. 每一代蝙蝠侠都映射了某些所处时代的症结,但一代又一代,似乎永远在拯救哥谭,可现实中的哥谭却雨后春笋般拔地四现,多么讽刺。
这主角换的,老是想到吸血鬼,容易出戏。
回归到了蝙蝠侠漫画最初诞生时的侦探悬疑风格,很有老电影硬派侦探写实感,还有七十年代美国黑色犯罪片的幽暗气质,再加上存在感极强的配乐和狂暴的打斗追逐,属于大银幕的沉浸满足感。故事结合了漫画《蝙蝠侠:元年》和《蝙蝠侠:父之罪愆》《蝙蝠侠:漫长的万圣节》,是对韦恩家族和蝙蝠侠内心的一次深入探索,有着之前系列电影里没有触及到的灰色地带,一个凡人成神之前,身为“复仇者”的前史。
实在是太事无巨细了…………搁这儿写日记呢?把这帮人的戏服全摘了不就是个再普通不过的侦探片吗?这有啥好看的啊……
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