允儿现在选片可以,都是文艺片了,但为了年代感,特别把颜色调的及暗,大可不必
剧本节奏太慢,没什么喜剧冲突,15分钟弃剧。
温馨而感人 亲情父子的冰释前嫌,姐弟的相依为命,爱情有点扯,富家女穷追穷小子,不合逻辑啊。林允儿yyds啊,一开始我以为是扶贫电影
离场有些沉重,画面真的美得温暖,所有猫的作品也真的好有趣!足够专注才能有所成就果然是真的。而爱情,放大在彼此眼中,因为共享过同款孤独,所以无惧于坦诚面对自己的脆弱
为了继续走怪异人设路线而接的只为飙演技的烂片,无聊到爆炸
去年看的,忘记标了。精神病人关怀月后选片单。女性工作是人类幸福的必要条件。
复古式的画面,古老的英国乡村风光,悲催的家庭,可爱的猫咪。卷福的表演太有特色了,画家的笨拙、啰嗦、痴迷被他演绎得极其真实。画家韦恩的人生与他作品中的猫生对比鲜明,导演也采用了这种对比手法,展现了韦恩的爱情、亲情、家庭,并让观众看到其作品的美。值得一提的是,那个年代画猫是一件需要勇气的事情。
没想到原来姐姐已经去世了,姐弟情很感动,中间和罗熙的的互动也很有趣
就是演员的年龄…嗯…… 但是整体来说还是很不错的 情感各方面都演绎到位
男主看着小女孩在妈妈坠落的地方蹲着时因为小还没意识到死亡是什么的时候男主抱头痛哭,因为这一切他都经历过。
像是“从前有一个人,画了一匹蓝色的马(《夏加尔与马列维奇》)”“从前有一个人,写了一本有关性爱的书(《波兰爱经》)”或者“从前有一个人,画的漫画是以同性性关系为主题(《芬兰的汤姆》)”一样,“从前有一个人,让猫成为了在人类家庭中拥有一定地位的宠物”,而故事也许没有《莫娣》《弗里达》或《波西米亚狂想曲》更具戏剧性,但至少有一种《北斋》式的醇厚,艺术世家出身的韦恩承继艺术家父母的灵气是自身个性的张力,不顾姐姐的反对冲破阶层的藩篱跟女家庭教师结婚则是外部的阻力,小妹妹被送进精神病院似乎是那个时代的艺术世家惯常的悲剧,所以,电影似乎是本尼迪克特拍的另一部《模仿游戏》,寡淡,也许提供更多的是某种史料价值,“从前有一个人,第一次将猫视为插画的主角”。关于第一代猫奴诞生的始末,刻画的是一种“孤独”的共鸣。
男主角好像陈志朋,说实话没有林允儿的爱情部分也无妨,不知道怎么提名青龙奖最佳女主角。。。
看完之后才可以说公众营销号有多无语 说是猫奴必看 结果根本不是吸猫片子很难让人不怀疑写公众号的人根本就没看过电影。看了之后真的哭的稀里哗啦 可以预料得到在当时那么大的社会压力下能选择自己爱的人有多么难 理解他欣赏他的人走了离开了他对他来说是多么大的打击 Peter走之后的崩溃 那些在当时看来“滑稽可笑”又“不值钱”的画作 时间最后给予了答案。喜欢电影里面的第一句话 猫就像我们人一样 愚蠢但可爱 胆小但勇敢。
总结: 宛若油画般的画面 真的好看
朴正民这个形象,意外很像我的一个同事😂搞笑部分不免有些跳戏。
84/100。What is the electricity in the life?是Louis和Emily在确认眼神后的义无反顾和面对生死的坦然从容,是他们面对自己喜爱的东西时不顾一切地要将自己的能量注入其中的决心,是面对动荡的人生之时依然笑着坚持着的那份永恒的信念和能量,是在回想起自己花哨的一生时依然能不后悔地向世界宣告自己的勇气。在福田知盛充满着主观视觉撞击力的画面烘托下,我突然明白,路易斯·韦恩和他夫人的这份激情人生,却应该是我们每个人都应该拥有的激情人生。
导演想展现的东西很多很宏大,从而也导致了一定程度上的限制。剪辑有些割裂混乱,但质感十足了,喜欢萤火虫的那一场,短暂又美好,四位演员都贡献了优秀的表演
真的一般,前面小情侣来来往往还有点意思,后面的硬煽情太套路了,纯粹在硬推。
有天才创意的人多半是敏感偏执,甚至狂放幼稚的。深刻的艺术往往诞生于痛苦孤独和躁郁。虽然对猫画艺术不感兴趣,但是本尼的演绎还是很感染人的。
本尼出演天才的征途里又画了个正字,可惜导演处理得并不高明。
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