剧情介绍

嘉宝在银幕上总是把人们的全部注意力吸引到自己身上来。 只要她一出现,别的角色便黯然失色。但谁都解不开这个谜,究竟为什么会这样呢?别的演员以及与她配戏的对手都极难与她媲美。即使故事内容平淡,只要有她出演,就能使索然无味的情节丰富充实,凭添光彩。她宛如一座峰顶插入云海的高山,有朝一日云开雾散,人们便能自由地眺望那白雪皑皑的瑰丽峰巅。 年青时的嘉宝有着一副温柔、秀美的面容,她的面庞和济慈在诗的幻象中看到的一模一样:迷人、娴静。由于光和影的妙用,她的体态更是变得超凡脱俗,美仑美奂。 影片中的克里斯蒂娜具有青年人独有的粗野本性、她女扮男装的趣闻、她咄咄逼人的气势、她的魅力和胆大妄为,都描写得很成功。嘉宝对这个题材很感兴趣,与女友萨尔卡·菲尔特尔密切合作写出了剧本,并亲自过问服装。她扮演了瑞典历史上至高无上的权威,达到了预期的完美效果。在她的所有影片中,她最喜欢的就是《瑞典女王》。她认为这个角色演得恰到好处,没有一部影片像这部这样得心应手。 《瑞典女王》和三年之后拍摄的《茶花女》是她的高峰。在这两部影片中,她从未有过心中无数的时候。即使有时她没有在银幕上出现,观众仍感到她无形的存在。 影片的高潮是在一次暴风雪中,她与唐·安东尼奥在一家乡间小客栈里首次相遇。克里斯蒂娜是在身着男装骑马穿过白雪皑皑的森林时认识西班牙国王的使者、年轻英俊的唐·安东尼奥的。她无可奈何地不得不与安东尼奥在客栈的同一个房间里过夜。她对安东尼奥已经有意。她心慌意乱,激动不已,甚至有点弄巧成拙到无法证明自己是个小伙子。她本来愿意围着火坐着过夜,唐·安东尼奥却情愿与她一起躺在床上过夜。至于这一夜究竟如何过的,并没有细说。暴风雪刮个不停,使他们无法上路,他们得一直等到暴风雪过去,通往斯德哥尔摩的道路再次畅通。 影片着力描写了笼罩在小客栈中的粗犷气氛:侍者大声吆喝,在吵嚷中端上热气腾腾的格罗格酒,人们看着下流舞女登台表演,眼看要招来祸水。低矮、烟雾腾腾的房梁下回荡着,曹杂的呼喊声和粗野的欢笑声。显然还有许多歹徒也在这家客栈里躲风避雪。观众感到喧闹,混乱和紧张。刀光创影,一场恶斗即将爆发。之后便是少年克里斯蒂娜和唐·安东尼奥完全出人意料地在一间宽敞的陈设雅致的房间里相遇了。他们之间是一阵长时间的欣喜的静默,这是柔情蜜意的倾慕的最初征兆。唐·安东尼奥并不知道他就站在瑞典女王的面前。虽然有人认为唐·安东尼奥是为瑞典王室效劳的西班牙贵人,她并未料想到他是个使者。 早晨,穿着女式睡衣的克里斯蒂娜醒来。她睡眼惺忪地在卧室里踱步,她抚摸和亲吻每件物品、窗帘、家具和绣有仿佛汁液欲滴的葡萄的披肩。她沉浸在无限幸福之中。她在房间里感到飘飘欲仙,心花怒放,如醉如痴,嘴角上挂着智慧的微笑。她想了解关于她的幸福的每一个细节。当唐·安东尼奥问她在做什么时,她回答说:“我在仔细玩味房间里的一切!”她坦率地表示要把与安东尼奥离别前的一切铭记心中。她不停地起舞。这种缓慢的舞蹈要算是好莱坞拍摄过的最迷人的镜头之一了,舞蹈抒发了爱的感情,好像是嘉宝自发思想的表露,实质上却是导演罗本·马摩里安精心设计的。马摩里安解释说,“舞蹈是配着节拍器眺的,这种舞蹈表达了纯真的感情和诗意。”嘉宝用这种舞蹈消除了她和观众间的距离。她用舞蹈热烈地表达了她对于爱情和世界的欢愉心情。 嘉宝的沉默往往比她的话语能够表达更多的感情。一个细微的头部动作、丢一个眼色都会使话语显得多余。有时却硬要塞给她一些破坏环境或气氛的话,这些话往往是剧作者专为她设计的,与她的角色关系甚微,但却与嘉宝本人大有关系。例如她说过:“我认为,结婚是相当讨庆的事情.我无法想象和一个男人同屋睡觉。”剧作者显然试图将嘉宝对婚姻所持的人所共知的否定态度写进剧本中去。“我将独身死去”,瑞典女王这样说,但这话却源出于嘉宝自己。 嘉宝和瑞典女王的性格融为一体,这倒是理所当然的,因为嘉宝自己也是个统治者。她很有尊严;善千克制,同样生活得很寂寞。显然,有人禁不住要借嘉宝来解释瑞典女王,贝尔曼采取一种逆来颇受的态度。文学的准确性在影片里被抛弃了,人们看到的是一个想象中的瑞典女王。米高梅公司要求至少写三场爱情戏,其中一场必须是惊心动魄的,贝尔曼就这样写了。他解释了他的方法,强调了他对待历史的冷漠态度,“我们寻找到了一个历史背景,根据这个背景,我们设计了所有的人物,构思了情节。我认为,如果允许有这种所谓的戏剧自由的话,这样做就是理所当然和不可避免的了。处在克里斯蒂娜女王的情况下,她的私生活和个人爱好很少为人所知,也许影片已经做到与实际情况非常相近了。但最重要的是,果真塑造了一个热情、活泼和富有人情味的人物了吗?如果确实塑造出来了,那么这出历史剧就是成功的。” 嘉宝像一贯的那样,对她自己在影片中的角色表示不满。她说自己"的确想表现得有点瑞典味儿……但是没有讲求艺术的余地,因为最重要的是他们所谓的票房价值"。但是,如果票房收入的确是最重要的,那么,制片公司一定很感失望,因为《瑞典女王》是嘉宝第一部票房收入大减的影片,尤其在美国。 瑞典女王》与其说是瑞典电影史上的一个章节,不如说是嘉宝神话的注解。这部影片的编剧苏尔卡·维尔托尔是嘉宝的挚友,把嘉宝所特有的内在情绪堂而皇之地公然加诸于瑞典女王的身上,这使人难免不认真地表示怀疑,是不是这部影片已把逊位的思想注入她的头脑之中。 只有女人的思维方法才能使这个具有历史性的轶事带上智慧的因素。有些场景使当时只有28岁的嘉宝看上去不仅老成了许多,而且表现出无穷的智慧。例如,片中有这样一个场景:当一群乌合之众冲上皇宫楼梯指责女王不该有一个西班牙情夫时,她把他们在楼梯中途截住,让他们平息下来,对他们诉说了帝王的种种忧虑与苦衷。而当这些人一边喃喃表示歉意,一边悄悄地退下去时,她又讥讽地扬起一只眉毛,对他们居然能如此幼稚地轻信历史教科书上简单的事件而暗自好笑。威廉·丹尼尔斯一如既往在嘉宝的脸庞上施展了不可思议的灯光效果,他甚至发明了一长条毛玻璃。当瑞典女王的船永远驶离瑞典疆域时,嘉宝根据马摩里安的"什么也别想"的要求,表现出一副毫无表情的神色。镜头向前推移,丹尼尔斯把那条毛玻璃逐渐盖住那黑白过于分明的广角镜头,拍摄了嘉宝在该片中最后一个著名的特写镜头。

评论:

  • 贯玉怡 6小时前 :

    还行吧,感觉现在香港警匪片已经套路化非常严重了,角色一出场就知道他的故事线,可能导演也想探讨人性但是实际上也没有探出个所以然(题材过于宏大不怪他),只剩谢霆锋倒下后甄子丹头也不回的一个背影,一声叹息……对了,这部戏真是近期我看过普通人类最能打的一部戏了,从头打到尾,全是硬碰硬的肉搏,而且速度惊人,我感觉美队来了都没那么能打

  • 欣锦 9小时前 :

    黑暗骑士之后小丑已经成为了一种现象,而阿敖无疑是这么久以来我见到过最接近且毫不违和的角色,摘面具,审讯房对峙,嘴角的伤疤。好想看他把警察局炸了把甄子丹打死。一星给陈木胜导演,RIP.

  • 菲静 1小时前 :

    谢霆锋真的太——帅——了!感谢大银幕!已经超越阿祖在新警察故事里的乖张脆弱成为我心中的港片TOP反派。最后非得冷兵器互搏实在是纯感官刺激的降智操作,但 —— 敖还是帅到了最后。粤语一直以来都能保留比国语更大尺度的粗口和俚语,虽然后期配音痕迹还是略重,但就像片中一众老去的熟脸(张国强都这样了我真的……),在这风雨飘摇的现实里对此只有感伤与珍惜

  • 王紫安 3小时前 :

    但如果你是冲着动作去看,那你一定不会失望。

  • 禄惜雪 7小时前 :

    跟十年二十年之前的港片没有区别啊,内地刑侦片都讲究证据先行了,港片还在讲兄弟义气,这部片个人英雄主义太强了,弱化团队合作。那我不如直接看欧美枪战片啊。

  • 郯柔婉 8小时前 :

    是港片熟悉的味道,所以也会完成度不高。这次的问题是强行推进剧情,以及最后有点混乱忘记自己要说什么了。谢霆锋的反派没有那么好,甄子丹的正面人物演技更逊色一筹。甄子丹角色是前后逻辑谬误不敢承担责任,谢霆锋角色是为自己失败找借口,无论走哪个路口都可能面临同样死胡同。总体来说,爹味浓厚。与此对应的,就是女人彻底沦为NPC,秦岚是工具人,女警察是点缀,一个未露面的未婚妻阿晴被杀掉了连个辩解露脸的机会都不给。

  • 步良工 5小时前 :

    还是吐槽下已经很努力作嚣张的小谢,小鸡仔身材跑起来佝着背,压不住手下肌肉男队员的。整体很好了,甄子丹比较努力的贡献了他的文戏上限

  • 晁依然 8小时前 :

    这种片我一般不看结尾部分,不用说结尾是警察赢。如果我来拍肯定是相反。

  • 珍敏 8小时前 :

    打打打打打,我无处可逃。谢霆锋确实帅炸了。只能说可能是打戏太凶猛,而我已经不再是从前那个“直男”少女。陈木胜打戏宇宙,开场遇冷枪就恍如新警察故事,据说原本有更多文戏也cue到老港片,可惜都删了,不过公映版说是比原版顺畅得多。港式警匪片,抱歉,我不再喜欢你了。

  • 蚁忆枫 5小时前 :

    好像hk的黑恶势力已经没有机会在银幕上与警察系统抗衡了,所以最近这些年特区员警都在忙着抓黑警以及与系统培养出来的、因受委屈而变心的ex精英谈心……小谢有几个镜头实在是帅到鼻血,不会做菜的CEO不是好演员……最后的问题很有意思,如果当初两个人的任务互换,命运会不会因此而不同?

  • 闪平灵 1小时前 :

    “愤怒”仿佛正在成为新的母题,也因为近年来各种事件的发生,丰富了这种身份置换的电影的桥段,故事的起点围殴受审基本就是现实照进电影。这部电影跟拆弹2主题上基本是一样的,但陈木胜来得更直接,甚至更刺激,虽然没有炸青马大桥这种视觉奇观,但在教堂里的紧身肉搏真的时刻让人绷紧神经,这部戏的动作戏应该是近年来港片里的一个最高点了。最后一个有趣的呼应。当年谢霆锋在新少林寺里和刘德华一起摔下,刘德华跌入佛掌,幸免于难,在这里谢霆锋往后倒在圣母像露出的钢筋上,终其一生。一念生,一念死,用再多的理念包装到底其实还是朴素的善恶观。最后的最后,甄子丹尬说那么多正义台词,那么多没有眼神的眼神戏,都比不上最后陈木胜导演的彩蛋来得动人。缅怀。

  • 田思义 2小时前 :

    真的是,憋足了劲在打架,疯了一样,具体为什么打起来不重要了(剧情不重要?)。ps我怀疑谢霆锋胳膊是真折了🌚

  • 桃美 1小时前 :

    就还行吧,前半部几乎无聊,后半部拉回来一点

  • 舒绿竹 1小时前 :

    霆锋真的令人惊艳,不愧是我粉了快20年的人…最点睛之笔,是他的最后一句台词:如果当年换作是你去抓人,我们的结局会不会一样?听到这句话我泪目了…已发生的事情,无法从头来过,如果真的有平行世界,那也不是你的人生了啊…感谢陈木胜导演,这是一部好作品。

  • 驰锐 3小时前 :

    剧情太弱了。文戏大量缺失,人物心理刻画比较浅。

  • 謇淑静 5小时前 :

    谢霆锋演啥角色都是一副阴灿灿的猥琐样,时不时露出一抹邪笑,够了。知道了他对俩儿子漠不关心,就知道这人差劲!甄子丹越老越有味道了🌹

  • 鲁泽民 0小时前 :

    一只故事稀烂、衔接生硬、从人设到行为逻辑极度混乱的超级缝合怪,各种低配版的致敬令人瞠目与唏嘘。

  • 骏骞 0小时前 :

    2021.08.06 安溪 金逸影城 20:00 1号IMAX厅 —— 观看《怒火·重案》过程中的全场笑声最多的一句台词:“这茶是顶级安溪铁观音,六十万一斤。”

  • 逯飞捷 4小时前 :

    延续了《冲锋队之怒火街头》和《新警察故事》里警匪对立的癫狂,这种不计代价的惨烈一直是港片的优势,能给观众传递出痛感,一些近身肉搏尤甚。文戏上也做到了给主角注入灰色属性,上级成了背信弃义的代名词,权贵更是鼠目小人的嘴脸,谢霆锋的正邪转换多少夹带些无奈,而这个角色也和警察故事里的吴彦祖一样成为了令人印象深刻的反派。

  • 采梅 9小时前 :

    是很陈木胜的警匪动作片,情节简单,场面火爆,打斗爆裂,能如此出圈和获得高热度高票房,谢霆锋塑造的这个疯批美人罪犯绝对是功臣。怀念陈木胜导演。

加载中...

Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved